黑格尔说过：“大海给了我们茫茫无定、浩浩无际和渺渺无限的观念。”[1](P92)长久以来，对于我们民族集体来说，海洋尽管是令人向往的，但更多是陌生的、神秘的、可怕的。这首先和我们的地理环境有关，中华民族所生活依存的这块土地，在亚欧大陆的东端，东边、南边是大海，西边是青藏高原、帕米尔高原，北边是广阔的荒漠，长期有效地阻隔了外来民族的冲击和涤荡；再者也更重要的是这块版图的中央地带农业文明的发达，使这个区域自成一统。我们的儒家道家文化在这样的环境中得以较为稳定的生长、流传，佛教主要通过陆上丝绸之路传入，并与我们的本土文化交融。尽管我们靠海，但是长久以来我们的文化主要关注于陆上，关于海洋的信息缺失很多，即使是我们曾经有过的东西，如：东海文明、邹衍大九州，我们只是局限于岸边，这与我们的视野相关。艺术家不可能脱离我们这个民族的文化与视野。

黑格尔还说过：“(对于区域来说)结合一切的，再没有比水更为重要的了。”[2](P92)21世纪更是如此，“一带一路”即是对于区域的超越与联接，海洋油画的适时提出，使我们在当代文化的广阔心胸与视野中，将长久以来我们漠视的东西汇集起来聚焦、透视，进行新的视觉经验的探索与表达，参与我们新时代的文化创造。

一、海洋油画的境域

尽管油画是西方15世纪早期产生的一种美术样式，但是如邓福星先生所说美术自人类产生就开始产生。而海洋美术从人类远古时代就参与、记录着人类与海洋相生相伴的历史。形成于数万年前的澳洲卡卡杜岩洞壁画、四五千年前的北极圈附近的挪威阿尔塔岩画群、三四千年前的地中海基克拉泽群岛的锡拉岛船舰壁画、二三千年前的广东珠海宝镜湾岩画，描绘了远古时期不同的海洋生物、波浪以及人们的节庆活动、渔猎场景等，公元前7世纪古亚述王宫的《腓尼基舰队》浮雕，地中海中克里特岛的章鱼陶瓶，古希腊《狄奥尼索斯航海》及希腊英雄画像等陶瓶陶盘、胜利女神雕塑，文艺复兴时期画家波提切利的《维纳斯的诞生》、古典主义画家普桑的《海神的凯旋》等描绘了古代社会与海洋有关的人类的神话与历史，浪漫主义画家籍里柯的《梅杜萨之筏》、透纳的《遇难船》《奴隶船》《战舰归航》、弗里德里希的《北极沉船》、艾瓦佐夫斯基的《切什梅海战》《凯旋》等海洋题材绘画成为欧洲社会海外扩张与争霸海洋的历史之镜。

因为人与海洋的亲缘，人类生活的欢乐、渴望、恐惧而具有神性、灵性色彩。中国元代画家王蒙《丹山瀛海图》、清代画家袁江《海屋沾筹图》《海上三山图》充满对海上神仙世界的向往，上文所说欧洲浪漫主义画家之作品又展示出人类对于大海壮阔、浩瀚又充满无穷力量的惊叹与膜拜，印象派画家莫奈、梵高等港口海滨之光色呈现出欢欣的人类视觉的敏锐感知，更多海岸风景书写了人类优美之心胸，达利的海边幻境呈现出人类潜意识的恐惧与直觉，德·库宁的《北大西洋之光》显示出作者的心灵不断地与风景、颜料发生碰撞，而达敏·赫斯特的装置《生者对死者无动于衷》、安东尼·葛姆雷的海边雕塑《其他空间》则呈现出人类置身于海洋面对海洋的无尽沉思。

海洋油画在山东威海可说顺理成章，有着天时地利人和之利。当今之世中国文化开始放眼全球、胸怀天下。一带一路的国家战略使我们的海洋意识由原来的被动接受转为主动建构。威海地处胶东半岛之顶端，它所依持的不只是威海海域，而是胶东半岛沿海，而是山东这块广袤的有着深厚传统的齐鲁大地。这里有着几代油画家吴冠中、高泉、杨松林、张洪祥、毛岱宗、王力克、王克举、闫平、王玉萍、宋齐鸣、唐鸣岳、陈建华、汪明强等及后来者的耕耘和传承，这里有着山东丰厚的风土人情资源，有着汇纳百川的胸襟，而其它地域、其它风格的有志于海洋题材油画创作的艺术家如张杰、雷小洲、侯吉明、杨大伟、陈士斌、王敏杰等等已开始汇集于此，进行新时代富有中国视觉特点的艺术创造。海洋油画在当代威海可说是有了最好的创作境域，并且已经结出硕果。

二、海洋油画的表达

在当代多元文化、海洋文化的影响下，海洋油画在当代的形式表达肯定是多样化的，以往写实的、表现的、抽象的等风格都已得到较好地呈现，新的语言风格肯定也会出现。

海洋油画的内容表达或者说更细致的题材分类，我想在海洋文化学科日渐发达的今天，应该得到更为全面的表达。